Dual Zone

En esta ocasión, y ya que llevo un par de posteos relacionado con videojuegos en mayor o menor medida, voy a comentaros una grata noticia para la comunidad de jugones y desarrolladores españoles.

La noticia, no es ni más ni menos que el lanzamiento del juego Dual Zone por parte de la empresa Ninja Fever. Esta empresa, ubicada en el Espaitec de la Universitat Jaume I de Castellón, España, está en marcha desde Septiembre de 2009, contando en sus filas con jóvenes profesionales en el desarrollo de los videojuegos. Todos ellos con la experiencia de haber trabajo en títulos sobre distintas plataformas, como Wii, Xbox o PC.

Pues bien, esta gente, con mucho trabajo e imaginación, han sacado en tiempo récord el juego del que hablamos, Dual Zone, un adictivo arcade (disponible en Xbox Live) que hará las delicias de todo aquel que disfrute con los matamarcianos.

La mecánica del juego es simple: controlamos unas naves espaciales que deben defenderse de otras naves enemigas utilizando su estela como protección, y así destruirlas. Tenemos disponibles los modos campaña y cooperativo, pudiendo jugar hasta 2 jugadores.

Como podéis ver en los vídeos disponibles, los gráficos están muy cuidados, con bonitas y efectivas animaciones y excelentes efectos. Además, el apartado sonoro no se queda atrás..

En definitiva, tras bajar el juego, en  pocos segundos estaremos transportamos a una épica batalla espacial, de la que nos costará alejarnos. Adictivo es poco.

Os dejo el trairler para que vayáis haciendo boca mientras lo descargáis.

Árbol genealógico de Super Mario

Me encontraba buscaba por la red información sobre juegos antiguos, cuando me he encontrado en la web Akihabarablues un post muy curioso sobre la historia de los juegos de Mario. Realmente, consiste en un detallado árbol genealógico donde se recopilan todos los juegos protagonizados por el incansable fontanero, así como por personajes del universo Super Mario.

En la imagen se han ido relacionando los juegos por personaje protagonista y tipo, así como año de aparición. Resulta verdaderamente sorprendente la cantidad de títulos que existen.

Como buen aficionado a Super Mario que siempre he sido (y seré), me hago eco de este documento y os lo pongo al alcance para que le echéis un ojo.

Aquí el post original.

USAR jugabilidad CON gráficos increíbles

El otro día, visitando una web sobre videojuegos de esas que hacen análisis de cada título en todos sus apartados, me llamó la atención un hecho curioso. De tres crónicas que leí sobre juegos recién salidos al mercado, las puntuaciones en el apartado de "jugabilidad" eran inversamente proporcionales a las puntuaciones en "gráficos", siendo en los tres casos altísima la calidad gráfica y con una jugabilidad cercana al cinco. Y la verdad es que es un hecho bastante habitual.

No quiero decir con esto que la calidad gráfica esté reñida con la jugabilidad, ya que hay múltiples videojuegos en que van cogidas de la mano. Sin embargo, parece que en muchas ocasiones, las prisas de las compañías por colapsar el mercado con sus productos, provoca que se cuide menos la jugabilidad o la originalidad que los gráficos, ya que éstos siempre serán los que nos llamen la atención en un primer momento. De esta forma, encontramos a la venta títulos diferentes con una misma línea argumental e incluso forma de juego que sus antecesores o, incluso, que videojuegos de otras compañías.

Ante esto, me es inevitable recordar juegos cuya deliciosa jugabilidad me encandiló -y lo sigue haciendo- en los noventa: la Edad de Oro de las aventuras gráficas llegó a nuestros equipos. Una serie de pantallas fijas, donde se movían algunos personajes todos pixelados a más no poder, y un panel de órdenes -abrir, cerrar, ir a, usar...- era todo el apartado gráfico necesario. Después, unas grandiosas tramas y difíciles acertijos hacían el resto.

Inolvidables frases del estilo de "es la segunda cabeza de mono más grande que he visto", absurdas discusiones a lo Monty Phyton sobre cuántos robles roería un roedor o duelos a espada donde premiaba la originalidad en los insultos, hicieron que Monkey Island (allá por el año 90) y sus secuelas alcanzaran el rango de clásico entre los clásicos. Recientemente he vuelto a jugar esta saga, y aunque en la cuarta entrega ya iba perdiendo, la originalidad sigue siendo palpable, así cómo los ácidos toques de humor, lo que unido a su moderada dificultad asegura horas de entretenimiento. Otras aventuras como Sam and Max, Day of the Tentacle, Loom y demás, demostraron que aún con unos gráficos normalitos, se puede conseguir un producto de excelente calidad.

Así que, tal y como está el tema, no pido que no hagamos uso de la técnica a nuestro alcance, hay que conseguir los mejores gráficos posibles, claro está, pero eso sí, siempre teniendo en cuenta que lo que hace que no dejes el juego acumulando polvo en la estantería es su jugabilidad. ¡Ah!, y una última cosa: ¡mira detrás de tí, un mono de tres cabezas!.